戏剧挑演员一定是从戏剧演员里面选，电影挑演员却喜欢在全民范围找。戏剧里如果有农民角色，不管是一个还是八个，一定是找戏剧演员演，而电影却很可能是由真的农民来演。戏剧演员去应聘影视角色照样能落选而且概率不低（但观众只知道那些被选上的）。
戏剧对演员的要求跟影视是不一样的。演员离观众远，如果按照现实中人们的真实状况去表演，观众就听不清、看不清。演员必须大声说话，大力做肢体动作和表情，观众才知道舞台上的人在干什么。以前没有话筒，演员甚至还得掌握胸腔共鸣的方法来把声音放大，现在有了话筒，演员不用那么辛苦，但因为技术不成熟，演员还是得大声说话。
所以一个人不管模仿能力有多强，都必须经过训练才能达到要求。长期的训练使演员习惯于洪亮发声和清晰的吐字，某些演员还习惯了过度表演，难以收回来。再加上专业院校在挑选学生时对文化素质和外貌有要求，所以最后就造成戏剧演员在嗓音、吐字、表情、肢体动作、神态、气质、精神面貌上全面超越普通人，不说话还好，一开口，别人就觉得这个人有点特别。
而影视因为有成熟的画面放大技术和声音放大技术，就要求演员按照现实中的真实状况去表演（以前的老电影是不怎么追求真实的，随着技术的发展越来越追求真实），尤其是电影（电视因为免费，观众要求不高，假一点也没关系），画面和声音大小甚至可以超过真实世界，演员的表演甚至可以比现实中的人们更加收敛。一旦演员的表演稍微有点过头，在大银幕上就会很清楚地看出来，观众就觉得不真实，就会出戏（喜剧除外）。再加上影视拍摄都是短时间表演，允许 NG，所以一个人只要模仿能力好就能演，甚至没有模仿能力也能出演跟自己的性格特征基本一致的角色（本色出演）。相反如果习惯于过度夸张表演，反而无法胜任影视表演。
所以戏剧演员转影视并不是所向披靡。能所向披靡的都是有额外优点的，要么表演收放自如，收能收到让观众觉得这就是个普通人，要么外形有优势。戏剧演员的普遍优点是演技成熟，缺点是演戏过于熟练，再加上气质太好，一出来观众就觉得这不是一般人，所以按照现在观众对真实的要求，某些角色很难让戏剧演员来演，或者说在戏剧演员里找到一个合适的要比在普通人里找更困难，要不然张艺谋、冯小刚也不会让没学过表演的人来演了。我在选演员时也面试过许多戏剧表演专业的，但也常常因为他们气质太好不像一般人而放弃。