你曾被哪个戏剧场景瞬间击中？

我也来写几个：

1. 2015年5月，《群鬼》，纽约BAM Harvey剧场。
这是今年英国的Almeida剧团《群鬼》的新版本，在纽约布鲁克林演。易卜生的本子读过很多遍，但真正看演出还是第一次。舞台的表演区域被一大块玻璃墙分隔开，玻璃墙的那边永远是一种神秘感与威胁并存的朦胧，给人一种鬼宅的感觉。坐在观众席上，看着玻璃墙前后的演员彼此并不知情地在各自区域活动，有一种上帝一样全知全能的快感。最棒的一处是母亲在舞台前方怀着恐惧倾诉丈夫往日的放荡行为，在家里的厨房与女佣乱搞，这时候透过朦胧的玻璃墙，我们看到她的儿子竟正做着一模一样的事情。我们是先看到了这一景象真实的展现，然后才听到原剧本中女佣的喊叫，看到母亲做出相应反映，两者之间的时间差让人揪心，我一面听着母亲“但愿奥斯瓦德不是那样！”的祈求，一面看着儿子本能般的，命定般的行为，这时候剧中那句“父辈的孽债需要儿子来偿还”结结实实地击中了我。

还有就是全剧结尾，红日东升，母亲看着自己的儿子深受病痛折磨，需要作出决定是否要亲手解脱儿子的痛苦。整个舞台被红色灯光吞没，没有任何音乐音效，只有一句一句重复的儿子的“太阳……太阳……”。一切像是要被那静静的炼狱之火一样的红光吞噬了。之后，突然黑场。心魂为之震撼。

2. 2015年3月，An Octoroon,纽约Theatre For A New Audience剧场。
An Octoroon（根据Dion Boucicault的The Octoroon改编），讲的是19世纪美国南部农场一个有八分之一黑人血统女孩的故事。原作的情节概要如果有兴趣可以参看百科页面：The Octoroon

全戏结尾部分有一个房屋爆炸的情节，常见的表现手段是灯光（例如火光）与声音（例如爆炸声）相结合，但已经被用滥了，而且在现场演出的实际效果远没有电影屏幕上的特效震撼。

这
个最新的改编版本怎么做的？因为场景设定是在农场上，所以整个舞台从开始到这个点都被棉花团覆盖，接近结尾的时候场景转移到室内，舞台上的棉花被演员用扫
帚全部扫到舞台前端排成一溜（看的时候很让人纳闷），与此同时舞台后部的布景墙在缆绳控制下直立起来，作为房屋的后墙。爆炸的前一刻，其中一名演员跳出角
色，面向观众说道：“整个农场都炸了。”他从容下台，这时候全场灯光复明，正当所有人们东张西望纳闷爆炸在哪的时候，整个布景墙向前轰然倒下，产生的气流
把舞台前面的棉花团发射到四面八方的观众席里。没有任何声光特效，只听见那巨大的“呼”的一声，然后就看到棉花团朝自己飞来，连捂脸都来不及。接着黑场，
烟雾缭绕片刻后看见一盏汽灯孤零零地在夜幕里游荡，女主角上，这是她自杀前的最后一次登场。

我坐在那，惊魂未定，完全被那种巨大的力量征服了。

鉴于这是商业演出，棉花飞弹的视频和动态图基本上不可能找到，所以只能发几张静态剧照。图一可以看到覆盖舞台的棉花团和演员身后的布景墙；图二是爆炸之后的场景；最后是整个剧场的照片，想象一下吧。

我确确实实被“击中了”。

3. 2013年11月，Mark Rylance版《理查三世》，纽约Belasco剧场。
Mark Rylance这次来纽约，《第十二夜》和《理查三世》连着演，《第十二夜》里所有人物反串。第一次现场看到能把莎剧中的人物，不论男女，都演得这么淋漓尽致，这么出彩的演员。

Mark Rylance的理查三世，在险恶毒辣里带有一丝女性的阴柔，很多时候你会觉得他是弱者（人物本来有这个意思，但他的表演更近了一步），在他凶狠的夺权计划中你甚至有站在他一边的冲动。最后他喊“一匹马，一匹马，我的王国换一匹马！”的时候，那种庆幸（邪恶最终得到惩罚）加上惋惜（多有魅力的反派啊！）带来的复杂观感太令人享受了。